X-Men ’97 temporada 2 llega con la promesa de continuar la revisión nostálgica del universo animado de los X-Men, y las cuatro primeras entregas demuestran que la espera ha valido la pena. La serie, que estrena sus nuevos episodios el 1 de julio, apuesta por una trama más oscura y una estructura narrativa dividida en varias líneas temporales.
X-Men ’97 temporada 2: tres tiempos, un villano y una apuesta por el drama
La temporada arranca fragmentando la historia en tres puntos temporales vinculados al origen y la consolidación de Apocalipsis: un futuro distópico gobernado por él, el pasado del Antiguo Egipto donde En Sabah Nur aún busca su destino, y el presente en el que un grupo reducido de mutantes trata de llenar el vacío.
La decisión de dedicar episodios enteros a cada línea temporal funciona en la práctica: permiten respirar a los personajes y evitar la sensación de atropello que a veces sufrieron los episodios de la primera temporada. En estos capítulos iniciales se adaptan elementos clásicos como The Rise of Apocalypse y tramas asociadas a Cyclops y Jean Grey, sin perder guiños a material más moderno.
En cuanto al villano, Apocalipsis aparece interpretado en distintas etapas por Ross Marquand y Adetokumboh M’Cormack, y su presencia es el eje que articula los conflictos. La serie marca desde el principio con claridad quién es la amenaza principal, algo que le da un propósito narrativo que echábamos en falta.
Personajes y líneas argumentales
La separación en tiempos permite que personajes secundarios ocupen un espacio mayor: Bishop, Forge, Jubilee y Cable asumen el peso de la acción en el presente, mientras que Cyclops, Jean y Nathan recuperan una trama familiar que añade carga emocional a la serie. El reencuentro familiar funciona porque la serie no lo usa solo como McGuffin: plantea preguntas sobre responsabilidades, sacrificios y prioridad entre la vida privada y la pública.
Donde la temporada brilla con más luz es en la subtrama centrada en Xavier y Magneto, que quedan varados en la juventud de En Sabah Nur. Convertida en el núcleo moral del arranque, esa confrontación sirve para exponer las diferencias ideológicas entre ambos sin convertir a Magneto en un villano caricaturesco. Matthew Waterson sostiene con solvencia los pasajes más solemnes, y la mezcla de diálogo filosófico con acción personal mantiene el interés.
Por su parte, la pareja Cable–Jubilee actúa como válvula de escape: aporta ritmo, cierto humor y sirve para recordar que el universo X puede alternar la épica con momentos más directos y de pulso militar. Esta línea, además, contextualiza lo sombrío de 1997 tras derrotas como Bastion y Operation: Zero Tolerance.
Lo que funciona, lo que chirría y lo técnico
Lo mejor está en la capacidad de la serie para hacerte importar por los personajes. X-Men ’97 temporada 2 mantiene la sensibilidad de la anterior entrega: cariño por el canon y voluntad de explorar sus matices. La animación se siente más segura, con escenas de acción bien coreografiadas y ambientes que aprovechan el contraste entre épocas —especialmente notables los decorados del Antiguo Egipto y la estética del futuro dominado por Apocalipsis.
El reparto de voces, que mezcla veteranos de la serie original con nuevas incorporaciones, sigue siendo una baza. Destacan Ray Chase y Jennifer Hale como Cyclops y Jean, la solidez de Waterson como Magneto y la presencia cinematográfica de John de Lancie como Rama-Tut. En cambio, la interpretación de Apocalipsis ofrece luces y sombras: M’Cormack funciona en la versión joven, mientras que la encarnación adulta por Marquand todavía no termina de encontrar el peso tonal que dejó John Colicos en la serie clásica.
Donde chirría es en el ritmo. Hay momentos, sobre todo en el primer episodio, donde la narración parece apurada: la temporada recupera la ambición de abarcar mucho, y esa energía puede jugar en su contra, con arcos que merecerían más tiempo para desarrollarse. Además, personajes como Morph y Nightcrawler resultan infrautilizados; igual que Wolverine, cuya pérdida de adamantium queda de momento en segundo plano cuando muchos fans esperaban un tratamiento inmediato.
Otra cuestión relevante es la sostenibilidad a largo plazo: la serie bebe con frecuencia del archivo setentero-noventero de los cómics. ¿Qué pasará cuando se hayan adaptado las historias clásicas que aún quedan por contar? La respuesta dependerá de cuánto quieran los guionistas inventar dentro del canon y hasta qué punto apuesten por tramas originales.
Valoración técnica y tono
Visualmente, X-Men ’97 temporada 2 es una actualización respetuosa. La paleta de colores, la fluidez de la animación y la variedad de diseños de vestuario añaden dinamismo sin traicionar la estética original. Sonido y banda sonora acompañan con contundencia, y hay escenas de gran escala que recuerdan el potencial cinematográfico del proyecto.
En términos narrativos, la temporada sigue apostando por un tono más adulto y oscuro que la serie de los 90, pero sin renunciar a la esencia melodramática que define a los X-Men: el equilibrio entre épica y conflicto íntimo es su mayor logro hasta ahora.
Conclusión: las primeras cuatro entregas de X-Men ’97 temporada 2 confirman que el equipo creativo sabe lo que hace cuando homenajea y reinventa. Tiene problemas de ritmo puntuales y algunas decisiones de reparto de minutos discutibles, pero sus aciertos dramáticos y visuales la colocan como una continuación sólida. Para quienes disfrutaron la primera temporada, estas entregas son exactamente lo que esperaban: disfrutan del pasado sin quedarse ahí, y plantean preguntas interesantes sobre destino, liderazgo y sacrificio.
La serie estrena nuevos episodios el 1 de julio, y estas primeras impresiones invitan a ver cómo se exploran en profundidad los hilos abiertos: la evolución de Apocalipsis, la repercusión de la reunión familiar de Cyclops y Jean, y si la pérdida de Wolverine recibirá por fin el capítulo que merece.
